2016-03-31

【風霜】一首歌曲背後的力量:RAIIWK - No Worries (Move Yourself)

聽,那歌曲多誠摯。

---

我們需要多一點正面力量,少一點負面攻訐。

2016年2月黑人月(Black History Month),美國和加拿大各領域黑人依照往年進行了大量反思活動與行動,在這當中出現一首歌曲,因為幾天前台北內湖事件,對比之下讓我覺得為什麼我們(包括我自己)對於社會的付出總是不夠,欠缺勇敢、持續、自然(不做作求名利)流露的積極關懷。大家過分淪為口舌之爭,想要說服對方支持某個理想或說法。

每個人的人生觀不同,何苦陷彼此囹圄。

想當年,台灣音樂人尚未大量出走至中國,都會因社會現狀有感而發創造出〈明天會更好〉、〈快樂天堂〉或金曲獎20周年〈過去的明天〉等激勵歌曲,甚至連六四天安門都有〈歷史的傷口〉呼應,但,現在台灣音樂界無心無力於這座生養他們的島嶼,有人專心在中國商業演出或擔任評審,有人重心擺在微博或臉書的經營,更多人是只顧唱著空洞歌曲與歌詞,已經好久沒有具備影響力的歌手願意用歌聲關心我們可能畢生也走不開的土地及反映發生在你我周遭的種種社會情事。

唱歌的人不唱歌,反而跟網友唇槍舌劍;如果有能力,你唱出如RAII & Whitney Keaton(團名為RAIIWK)的〈No Worries (Move Yourself)〉(合作對象是美國白人創作歌手Topher Mohr和義大利鼓手製作人/Alex Elena),提升台灣公民素質(從一個人民到一介公民的條件不輕鬆,不是你自己說了算,它隱含理性、嚴格的審核途徑),讓你的影響力延伸至國小學童(成年的你應該都會唱〈快樂天堂〉吧),這比起你在臉書說長道短、表達任何立場,實際意義顯然南轅北轍。

在這當口多些激勵歌曲有益而無害,只會發文的歌星啊,你對社會發生的事件每發表一次意見;無法有感而發用創作打動人心(你還會寫歌嗎?即使寫出來,能聽嗎?歌詞有任何意義嗎?詞彙可以美麗雋永流傳嗎?),狂說些自以為是的主張自尊自大,搏得媒體版面拚命叫囂,就跟網民無異。

據說吳克羣計劃寫歌,拭目以待了。

現場MV


可供下載


2016-03-29

【聽覺小記】Onra - Fundamentals (2015)

【儘量記錄每日所聽專輯的小型計畫】

2016/03/29
晴天多美麗。

*   *   *

意猶未盡的《Fundamentals》。

還記得2010年法國人Onra的《Long Disctnce》嗎?電子嘻哈做得超好,一點都不複雜,Onra拐個彎,加了些許節奏藍調汁液,繼《Long Disctnce》之後的《Fundamentals》,聽起來就是同樣餘韻。即使篇幅較短,但這張專輯依舊有Olivier Daysoul的聲音,已夠滿足。

Onra調調迷迷幻幻。






2016-03-25

【聽覺小記】James Day ‎- Seasons & Reasons (2013)

【儘量記錄每日所聽專輯的小型計畫】

2016/03/25
有人認為2016年至今沒有值得一書的唱片。

*   *   *

很想從《Seasons & Reasons》裡找到回憶。

相信和我年紀差不多的人,都對產出大量情歌的九零年代有所印象,彼時唱將不只眾多,連製作人和創作人的靈感也是豐沛。如何讓生活步調緩慢一些,是數位時代的反思,近期Rihanna的無病呻吟單曲〈Work〉順利接下紐約皇后區Nicki Minaj的棒子成為流行經典,且看這些無腦歌如何侵蝕全球青少年的未來記憶。《Seasons & Reasons》是傳統製作人James Day的合輯作品之一,每首歌都交由在排行榜上看不到名字的歌手演唱。難道年輕人不再喜歡這種情歌系統了嗎?不是,人們還是需要和緩歌曲取得心理狀況的平衡,多找這樣的音樂聽聽,幾十年後,有天你腦海中會忽然浮現它們,來回應你因年長而自然湧現的憂慮情懷。

請儘量愛上舒緩的節奏藍調吧。





2016-03-24

【短征】橫浜馬車道:馬車道上沒馬車


2016年,年初日,我們來到馬車道,這裡是橫浜港前的一條道路,從蒲田站搭京浜東北線向橫浜方向出發,時程約莫20分鐘。


2016-03-16

【聽覺小記】Ricky Jones ‎- Ricky Jones (1997)

【儘量記錄每日所聽專輯的小型計畫】

2016/03/16
生平不齒伸手牌。

*   *   *

《Ricky Jones》是一個節奏藍調歌手所致力追尋者。

還記得第一篇【聽覺小記】嗎?Ricky Jones是Yours Truly三位團員之一,1997年唯一完整作品《Ricky Jones》,流行與品味兼具。聽第一遍覺得這是張傳統節奏藍調專輯,再聽,才發現裡頭樂器編排還滿費工的,愈聽愈好聽。專輯歌曲最有名的是由Diane Warren所譜寫的〈If I Was the One〉,大家印象最深的版本可能是Luther Vandross(2001年,收在《怪醫杜立德2》裡),但他是翻唱,而節奏藍調同好還可能記得Ruff Endz的版本(2000年),倒是很少人提及Ricky Jones的原版,不如趁這個時候重溫這首芭樂歌吧。

Ricky Jones還有新歌,我在多年前寫過它(【偎伴】Soul Mate by Ricky Jones & Raheem DeVaughn)。

2016-03-11

【聽覺小記】Sam Reed - This is Love (2015)

【儘量記錄每日所聽專輯的小型計畫】

2016/03/11
每天播報的無意義新聞都告訴我們什麼是正在進行中的「內耗」。

*   *   *

《This is Love》是極為接近與觀眾互動之下演出的錄音室作品。

很喜歡這樣的音樂。Sam Reed是獨立廠牌Jellowstone唱片一員,這張專輯由旗下活躍者DJ Harris(Devonne Harris,1988年生)所擘劃,樂器部分亦多經由他之手。有時我會想,什麼才是黑人音樂的原型,而現代音樂人又能從這原型裡取得何種演繹方式。Sam Reed加上DJ Harris就是少見的示範,聽了便知,無須贅言。

有發現嗎,Sam Reed和DJ Harris沒有標示他們做的是什麼樂種。

2016-03-02

【聽覺小記】Mel Alston Jr. - Movie Muzik: Directors Cut with The Sound Barrier Experience (2016)

【儘量記錄每日所聽專輯的小型計畫】

2016/03/02
冠冕堂皇可以做但千萬不要太過。

*   *   *

漸入佳境的《Movie Muzik: Directors Cut with The Sound Barrier Experience》。

出自黑人名門Howard大學的Mel Alston Jr.,第一個作品集《Waking Up Vol #1​.​5》就已經很了不起,不只混玩各種樂器,創作與歌唱功力總和起來足以給予水準之上的評價。這張名字很長的第三個作品集聽來真享受,是第二個作品集《Movie Muzik: A Cinema For The Blind》的延續,活力十足之外,還多了點沉穩與自省。

希望帥氣的Mel Alston Jr.會有更多作品集。