與其說太多的東西超過我們的想像，不如說太多的東西不如我們的想像。
R&B到底式微了沒？假如是，還能從哪裡找到倖存者；假如否，它與HipHop的分野又在哪？
當台灣音樂製造者和寫手灌輸聽者「這些你們聽到的東西就是R&B」時，我彷彿活在平行世界，看著定義逐漸改變。
最初的R&B是黑人創作與創造的，這話可以輕易理解，只是，現代英美樂壇，早已沒有足以成為代表人物的R&B新寵，缺乏說服力的現狀、黑人音樂的論述不在黑人之手，面對如此荒謬的現象，大家居然無動於衷，甚至一股腦推崇包裝R&B糖衣、僅沾得上邊的歌曲與歌手，我不知道這到底在流行什麼。
William Jordan和Eric J Jones，在疫情肆虐的當口，以Will Jordan與E. Jones聯名，於10月分發表合作EP《Be Good》。
這張EP和去（2019）年已是HipHop中生代製作人的Black Milk同是EP模式的作品《DiVE》一樣，都是黑人對於自身文化歷程的揣摩，意即，在HipHop擁有R&B詮釋權的此時此刻，如何就他們容易見光的名聲，「偷偷」將R&B重值人心。
《Be Good》和《DiVE》，唱的是R&B，是黑人的文化表現，讓我覺得有回到過去年代的感動，可是當我換個位子思考，卻發覺以這兩張EP為例的R&B，與現代人認為的R&B完全不同，更糟的是，這兩張EP是由不折不扣、沾滿HipHop色彩的音樂人所創作。
可惜，這種R&B注定失勢，全世界都不聽黑人唱的R&B，改聽韓國人唱的，改聽J.Sheon、Karencici、∅ZI、LINION、9m88、吳卓源等人唱的，渺小的我，已經無法再為黑人辯駁什麼了。
