2008.04.30 揚

Session 1

　今天中午一點，我把從日本帶回來給她的化妝品賣掉了。

　我是很念舊很念舊的人，要把東西賣掉是很難的事，可是化妝品我用不到也不可能一直留著，所以我乾脆連一罐化妝油和一瓶潤髮乳，全都給那位小姐了。

　下午開始悶悶不樂，我當然知道是怎麼一回事，為何要做到這種地步呢？我很想要妳乾脆點告訴我。

　但我不會等妳的，等著看吧。

Session 2

　已經不知道是第幾次為陌生人的言語感動。

　事情發生之後的第一次，是在家附近的一間碗糕店，老闆娘很庄腳人，笑容和問話都讓我幾乎快在她面前飆淚。

　今天去另一間開半個月的米粉湯和香菇肉粥店，老闆娘找錢給我，我跟她謝謝，她也跟我說謝謝。

　這種陌生的互動，說也奇怪，從前只會感覺親切，這二十幾天來，只要對方稍微笑一笑或和我多說幾句話，我會把它當作關心。

　我不知道為什麼那麼易感，這種特質，真的伴我好久了，好久了。

Session 3

　下班時，Vivian塞給我一張Note，她寫著：

　祝福你的單人旅行！有時候愛一個人就是要學會放手，用他的方式去愛他，會很捨不得，但是必須。
　好好放空吧！

　嗯，我會一個人在很西很西邊，聽著過去的聲音，讓那些自己，成為海風的一部分。

　希望：我能帶著另一個自己回來，什麼自己，都好。

寂寞的位置

投影在鏡花水月
妳的髮絲匆促
翻飛在我的腳邊

我不能明確的指陳
是哪種模糊的景象
涵蓋了整座迷城

寂寞的位置，我在。

Words For My Angel

覺得自己方向錯誤了

昨天整個下午聽一個老師的錄音過程
他說的是親子的東西
聽的時候我是豁然開朗
但經過幾個小時後再想想
他說的是很對啦
因為他現在的生活很穩定
所以只能對自己的過去生活與經驗不斷做分享
我很想問他
那你在困頓的時候
　　在解不開結的時候
陷在某種依賴情結的時候
同樣的觀念是否仍能影響起伏不定的你的心呢

依賴是很難戒掉的毒癮
無論是依賴人依賴物依賴文字依賴感覺依賴記憶
都是很黏的玩意
要如何擺脫
是件難題

無關乎成不成熟
當理性於心
「壓抑」便悄然爬上身
而理性崩落 感性突圍而出
則像是狠心地將人皮剝去
再淋上鹽水痛徹心扉

上面的話當作故事就好啦
我就是愛說這些話
解決　我會自己想辦法的（很怒！！！）

不想走

　走不太出來。

　狀況時好時壞，大體來說是進步了，但骨子裡仍然是隱隱痛著。

　找了些理由，找了些正面的感受，可是情緒還在裡面。

　每個星期都會有幾天低落，這是一起床就感覺得出來的事。

　請給我時間。
　

　時間很長，生命很短，過去的我不可能就讓它過去，依賴感情依賴舊物，要說是我的致命傷也罷，總之這就是我，獨一無二的我，我不能說服自己和可以木然渡過的人一樣，當作這種事發生完畢，然後繼續過著日常生活。我的生活方式就是如此。

2008.04.29 This Can't Be Real (featuring MySelf)

Session 1

　今天去錄音，一整個下午四個半小時，講題是有關親子教養方面。

　老師說的東西是大家都會面對但不見得願意面對的普通問題，這許多道理也可以施用於人生的各個層面。

　困頓，是進化的關卡。

　生命是不斷失去的過程。

　謝謝妳給我自由的機會。

Session 2

　eMC的東西很有趣，除了Marco Polo和Nicolay兩個白人，Koolade也是白人，而且是道地住在克羅埃西亞的斯拉夫人。

　HipHop真的跨國界了。

　我們需要了解更多這樣的資訊，環境才會進步。

Seesion 3

　希望大家都平安。

想

　我該如何想妳
　想妳的想
　想妳的不想

　我對妳　究竟有多少影響力
　請告訴我
　好讓我　不想妳的想
　　　　　想我的不想

2008.04.28 決定權

Session 1

　昨天忘了寫，去佳佳買了這張唱片：eMC - The Show，基本上是東岸的音樂，Wordsworth一直是很強悍的MC，和Punchline合作應該有逾十年了，當然都在地下活動，第三名是Ol Skool名嘴Masta Ace，第四名則是密爾瓦基的地下MC，Stricklin。

　這張找來有分量的Nicolay、Ayatollah, 、Marco Polo、Quincy Tones等等名製作人操作，我個人認為是第一季值得收的HipHop專輯之一，很硬，很老，很堅強。

Session 2

　把四年多前寫的《夏擷》再順了一遍，發現兩件事，兩萬多字有一千字原來是沒必要的，小說不必像說明書一樣解釋太多，第二，文字的使用與潤飾方面，可能與工作累積的功力有關係，以前膩在一起的文句，經過修改之後，果然通順很多了。

　還有，這故事還是很無解，跟我的愛情觀有關嗎？我得仔細想一想。

Session 3

　決定要去澎湖了。

　本來想找個人一起去，但最後還是覺得要自己面對。

　這行程是事發之前的預訂，不能因為橫亙在腦海的想法而打退。

　我會去以前住了一年多的內垵與外垵。那是跨海大橋的另一端，記得當時我也是一個人在那裡沉澱了許多事，然而今次舊地重遊，將近七年前的景物是否依舊呢？

　只有我這個人是依舊的。

戲子星

　如星　妳的沉落
　降生於粼粼之洋
　那月的掬取　是我的思念
　再重逢　一泓飲水
　荒唐下肚
　引致　困蹇

　無星的天空　無心的眷戀
　狂風掃盡之後
　下一夜
　加碼戲　同齣　又在對誰上演？

2008.04.27 油未盡，燈已枯

Session 1

　又過了好幾天：哀愁什麼時候才要離開我？

　看什麼都不對，想什麼也不對，想叫自己不要傷悲，刀割的心，流是虹的垂淚。

Session 2

　聽了DC吟遊者W. Ellington Felton的最新專輯Distraction City，Distraction有錯亂、焦慮的意思，聽了兩天下來，才發現把思想與生活結合，再以音樂寫出人生，Wes Felton和一班朋友的合作，真的是精神好食糧。

　只是，時間還是沒停止，還是繼續折磨我。

Session 3

　很巧的，今天有兩班列車的進站時間是相同的，18:04，我記得這四個數字。

　交錯到底有沒有意義？我與妳的交錯，很長很久，好像前後方都誤點，我們停在同一個站，以為時間靜止，以為這是依傍，以為可以同向駛離。

　全是一廂情願，該走的不會停留，停留的不會是流動的時間，只能以咀嚼回憶果腹時，無味，或苦澀的汁液絕不會取代稍縱即逝的甜蜜滋味，若不快點吐出，一再誤點的會是我自己。

Session 4

　很枯竭。

Session 5

　很不想再去很多地方，環境怎麼可以折磨我呢？

　妳還有好多地方沒跟我去過，這些未能一起去的，也同樣在折磨我。

　妳為什麼忍心成為我的折磨？我到底做錯了什麼？悉心呵護妳居然落得如此下場，妳叫我以後怎樣面對別人？

　我痛恨自己的失敗，和那幾次的原諒。

2008.04.25 不上不下

Session 1

　遲了幾個小時的簡牘，沒想到已走進了未來，也成為過去的一部分。

Session 2

　今天聽的是法國團體Soul:ID的Sex, Love and Philosophy專輯，成員四名來自四面八方，唯一個共通點就是醉心於R&B，歌曲不若美式的Blues，也不若英式的Rhythm。

　法國R&B的特色就是帶有些許懶惰，或者積極一點的形容，慵懶，好似不在乎太多旁事，恪遵快樂主義，就是了。

Session 3

　太多人台灣有創意，但更多台灣人缺乏耐心與持續力，我想只要幾經思考並且認定非做不可的事，不妨大膽去做。

　少數成功者，而且是可以細水長流、永續經營者，都是不炒短線、願意下苦心鑽研成敗考量。

　我希望M能夠走出自己的路，現在你只是陷在焦慮與心急的框框裡，放鬆心情，做你最拿手的事，你會達成夢想的。

　我也同樣對現在的自己這麼說著，在逆境中必須堅持下去，更要仔細思考。

格臉的歲月

　微微的，昏厥，微微的，夏日。

　豔陽掛天，格子裡的，全都換上新裝。

　爬上鍵盤，爬上螢幕，想不起來的詩句，霸占了整個思緒。

　一發不可收拾。

成年禮

　妳知道可以透過很多管道解釋自己許久以來的行為，我，活生生的我或網路上的我，始終在原來的地方，就在妳把另一個自己膨脹到無以復加的時候，我就一直在那個地方，等妳向我，自陳。

　快要二十天了，我只能說我多想，以為五年多的情誼足以支撐薄弱的破裂關係；它確實也可以，因為它裂，全都裂向我，妳承擔了什麼呢？罪惡感？愧疚？沒感覺？逍遙快樂？澎湃的愛？

　妳有的我都沒有，因為妳將我用完，正確的說是，還沒用完即丟，而且是我刻意把妳丟掉我這個事實給揭露；這份工作，應該是妳要做的才是，為什麼，連最後一點責任，妳都不願面對。

　盜亦有道，妳從我這裡取走了什麼我都不怪妳，但妳請記得，行走江湖不是無的放矢，不是妳想怎樣就怎樣。

　我壓根的不會祝福妳，一點責任感都沒有，要我如何正面看待那個妳呢？

　請坦然面對自己的行為與心。

2008.04.24 透明的監牢

Session 1

　今天聽了法國的類Sade團ALS的Evert Day Life，ALS的意思是All Lovin Soul，這張2007年出版的專輯，就我來說，就是很舒緩，就目前來說。

　一點點陽光。一點點憂鬱。一點點傻。一點點堅持。

　http://www.myspace.com/alsmusiq

Session 2

　下班把周遭環境繞了一下，才發現，它們並沒有什麼改變。

　漸晚的日光，氣氛果然燦爛，為了秉持「心中的尺度」，我必須忽略一些感受。

　很多事勉強自己很不好，不好的事也不要勉強它。

　嘿，黃記港式燒臘是我的好廚師之一！

Session 3

　我做了一些改變。

　希望自己能走出來，因為我沒忘記我的名字。

　信用卡的事還沒定論，至少我這次不是辦學生卡了。辦過學生卡的人應該都有一點點年紀了吧！

André Ward - Crystal City

　Kenny G會那麼紅，多半是和他的外型有關係。很多人對同質性的黑人樂手，就技巧與天分，會給更高的評價。

　André Ward是這幾年來少見的雙拍子薩克斯風手，三張專輯都是smooth路線，也許很多人已對薩克斯風或本來就對薩克斯風不喜歡，但不可否認的，這充滿性暗示的樂器，卻是最能讓一首慢歌「深入」的最佳武器。

　儘管薩克斯風有點退流行了，儘管薩克斯風的風光不在了……

　這張2007年出版的《Crystal City》，其實只是要介紹這一首歌〈I Don't Want to Be in Love〉，配合不得不承認過氣的Marc Nelson，這歌確實營造出1999年《Chocolate Mood》，這位前Boyz II Men和AZ Yet團員Marc Nelson的獨家詮釋味道，有興趣的朋友可以把巧克力心情的〈Enemies in Love〉和〈Tonight〉翻出來聽一下。

　http://www.myspace.com/andrewardjazz
　http://www.andrewardmusic.com/

　P.S.雙拍子指的是外型和實力二者。

紅顏

　兩脂粉
　陷入雙頰
　妳的口中吐出淡黃色的煙
　裊裊　
　捲入我的思量

　而非某種緣故
　只因難以抵禦
　四月冷夜的風寒
　
　模糊又清晰
　小小的妳
　註定與我在夢裡相惜

2008.04.23 再曲折

Session 1

　跟昨天一樣。以前都會想，生活平淡啊，每天都做一樣的事，現在呢，也是一樣，而且事情簡單生活簡單，有人要我多為自己做什麼，都這樣十幾年了，一時要改變也挺不容易的，明天去問一下信用卡的事，看看能有什麼東西可以去做。

Session 2

　My Angel情緒不好，所以我情緒正好可以幫My Angel解釋些事情。

　最近有點依賴外物來解悶，這也是無可厚非啦，雖然我很討厭自己的不堅定。

　但要記得，「要記得清醒」，要記得自己的名字！

Session 3

　潔美是和我相處快半年的小女孩，她每兩個月會陪我說話一陣子，到五月底之前她還會有話要說。

Session 4

　今天去法雅客搞了一張Gil Scott-Heron的It's Your World，這張專輯依舊是和他在賓州的林肯大學好友Brian Jackson一起處理的，正在聽，同樣有時間會寫寫這位傳奇人物，而且真的必須好好聽他的音樂。

《男孩公寓》

http://blog.pixnet.net/Aquarius0601

　因為編輯《男孩公寓》，我和這本書的作者江凌青接觸了好幾次，有的是為了圖、有的是為了手工贈品，甚至是文字的整理工作，而凌青，這位的新一代才女作家，這段時間，她把整個生命奉獻在三件事情上頭：出書準備、論文準備，以及對抗生病和牙痛。

　很高興這本書終於順利完成，個人當然是對文學書類情有獨鍾啦，而且這本書打散開來是三十八篇有關凌青內心的「男孩拼圖」，合起來就是凌青本人，而且內文超過四十幅圖原本都是拼貼的，別懷疑，如果大家有機會看到原稿，相信更會想買一本回家珍藏著喔。

　請支持優秀本土創作，本人是很少打廣告的，而且這不是廣告！拼貼圖就請看實體的書囉，現在看手工男孩圖去（只在誠品和博客來的網路書店隨書限量250隻贈送）～

書封


就是這些小男孩


太可愛啦


背景都是紙搭的


我喜歡聽歌唷


逛大街


偷、偷看


行前大圍爐！即使我們要到不同地方

潔美又說

　她說：「你在哪裡發現這隻貓的？」她小小聲的講，聽起來就像是小聲喊叫的那種音量。我說我是在她家門前的草坪上發現的。她說牠應該是附近某個鄰居養的貓，他們很可能正在找牠，我最好把牠交給她，她會再拿去還給他們。我是覺得無所謂，不過我倒是發現莎莎有點上氣不接下氣，就像臭臭被我用枕頭訓練學狼嚎的時候那樣。
　她接下小貓之後，告訴我說她今天不去購物中心了，她晚一點會再打給我，然後就砰的一聲把門關上。才這麼一瞬間，我手上的貓被拿走了、購物中心也沒得去了，而且還被我的死黨賞了閉門羹。

無力感

　不能再這樣下去了，這樣我會生病。

　完全沒勁，每天只有過去百分之十的能量，肩頭也軟軟的；朋友說我太弱了，不能夠想著要「如何如何」的事，也幸好有警語與提醒，否則我該堅持下去的路，會因為心的不平靜而顛顛簸簸。

　雖然現在也是顛簸，最起碼，感受是一個人扛，無需懦弱到失守；原則還是必要的。

　我很耐活，沒有關係的。

2008.04.22 曲折

Session 1

　昨晚還作了個夢，惱人的夢。

　在夢中，身影浮現，然後沉悶。

　六點鐘，我醒來的時候，汗流浹背。

　九點鐘，鬧鐘醒來的時候，外頭的雨停歇了。

Session 2

　昨晚聽了Marvin Gaye的Romantically Yours專輯（日後找機會寫一下專文），繼前晚的劉沁，兩個晚上的歌聲都使我不好入睡。

　回到Session 1。

Session 3

　雨停了，我還能做啥呢？

　少了妳們的十年，記憶還能保有純真時刻嗎？

　我只能不動聲色的向自己告別，暫時的，接受陰霾的洗禮。

　灑在臉上的霧水，還能看見未來的路途嗎？

　暫時的，我知。

奴奴

　愛是苦役
　　是同情
　　是沒有完結的冗長事

　戀人的嘴
　甜如蜜
　卻招引蜂蝶覬覦
　（閃動的情話
　比浪漫的銀河更不真實）

　這愛
　一閉眼便消失
　無奈的是
　它占據了整個生命
　無聲無息
　

Morbid

　那麼多回憶，一點正面用處也沒有。留在身體裡的尤甚如此，生理時鐘啪咑啪咑的往前走，每到既定時刻，變質的回憶便跳出來搔痛我，混身不對勁，連吐氣都異常沉重。

　已經「二七」了，我還有五個「七」要過，也許還有「百日」這回事。

　我很了解自己的，因此不能諱言一切，並假裝輕鬆的過著流著砂礫的日子。

　時間，是毒藥。

2008.04.21 不好

Session 1

　不好。

　受影響太大，這樣下去還得了。

Session 2

　中午差點又給它潰了，Vivian送我一張推拿券，晚上還真的去被抓了40分鐘。師傅說我身體好得很，但是他卻抓不出我的靈魂。

Session 3

　這張Waajeed的The War LP專輯分成兩部分，Disc 1由19首單曲組成，Disc 2是mixtape。小J-Dilla兩歲的Waajeed，其實已是Detroit HipHop界的第一人了，產量也多、混音也多，而且想法更趨近獨立音樂，總之就是很有個性。

　這專輯評價滿高的，但歌曲有一半是Instrumental喔。

弱心針

　妳真的做錯事了

　事後
　還重重傷害了我的心

擺渡

　我對自己前一段生活產生很大的質問。

　行為的偏差認知，使我對於未來，即將發生的真切程度，不得不保持戒慎恐懼之心。

　因為我不能確定每一件發生在我身上或身旁的事，我的所見所聞所想的，背後都存在著「坦誠」；這種坦誠就好像是：外頭有陽光，白晝背後就是因為有一顆太陽在幅照的大地。

　人應該很難想像陽光不是來自那你早已認知的來源。

　我現在正遭遇如此情況，過去情感的立基點，在哪裡？

　崩碎了嗎？

　這讓我很難在時間的存續之中，找到一個平衡情緒的點，那麼那麼多的付出，到底哪些是真的哪些是多餘的，我根本無從查起無從判斷。

　即使有心理準備了，當要面對時，還是很難渡，很難渡。

　我對自己很無力，很灰心，透透澈澈。

陷入妳給的傷痛

　妳不知
　時間並未癒合傷口
　我矇眼走在細細的鋼索
　前進的勇氣竟也蕩然無存

　真心與傻話僅一念之隔
　十四天的回溯
　想像已趨近實況
　脫序的演出
　你堅持了許久
　但我仍舊不了解「妳為何」

　我陷入妳給的傷痛
　妳卻冷冷的
　只丟給我無言的暗示
　最後
　甚至連暗示都不給
　任憑傷口日益擴大
　好將我順利吞沒

　不嚼食

　吞沒

2008.04.20 不止息

Session 1

　回台北的路，比想像中艱辛。

　光的效應尚未在我身上體現，聽著重複的歌曲，很多感覺還是撲了上來，擒住我，在飛逝的夜裡。

Session 2

　在家中翻出了一張唱片，中國南京出身的全才歌手劉沁，滾石在2000年幫她的前兩張專輯做成了一只合輯。

　濕氣太重，CD稍微長了霉菌，清理之後，這兩天我都聽著她的歌曲。

　那個時候的劉沁不到二十五歲，音樂、文字和聲音，卻是充滿著無比深刻的感情與認真，在根本沒有人打擾的黑夜，這樣的情調很適合哀慟。

　我愛過去。

Session 3

　每個人都會遭遇問題，星期六晚上和Seba聊到十二點，雖然，雖然他的生活已經穩定，該有的和該做的都滿溢著，然而，多出的「滿溢」竟也成了他的甜蜜負擔。

　是的，我的的年紀都到了，不上不下的，身體和精神什麼時候會拋我們而去，我們真的不知道。

　所以，人生的際遇很無情，八年前你左營、南澳、基隆、馬公到處跑，當兵當得很奔波，那些往來的信箋，而今都是時間註記：人不曉得自己的未來究竟會如何，就算生活目標滿滿，依然是一種漂泊。

　回到台北，突然很想寫信給你，哈哈！

2008.04.18 留白

Session 1

　繼昨晚的燈，今天十一點多的時候，公司電腦又斷電了。這是第三次。買了一年多，主機板就換了三次，所以中午把電腦搬到內湖去修。

　所以現在才有這篇文章。

Session 2

　今天會把Wale Oyejide的兩張專輯聽一聽，這位奈及利亞出身的Jazz HipHop能手，用比較冷僻不常聽到的聲音處裡方式，把音樂鋪陳得很「Soul」。

　他的作法是把自己的聲音介定在「說與唱」之間，有點Mos Def式，但melody的部分似乎又更smooth了些。

　合作對象也是我個人很中意的，Nicolay、MF Doom、Ta'Raach、J-Dilla、Waajeed、John Robinson AKA Lil' Sci、Mark de Clive-Lowe等等。

Session 3

　午餐買了一杯Muse推薦的Crown & Fancy熱蕎麥抹茶，真的很濃，喝到四點剩30 c.c.，而我加了一杯咖啡進去。

　自己在家也會把咖啡和抹茶粉加在一起，咖啡的苦因為抹茶的甘而不再難以停留在舌上，特別是不必再添太多糖，因為抹茶（綠茶）本身的香味如果足夠，便是很出色的調味劑。

　咖啡也不是一無是處，這有個性的飲品，把偏溫潤的抹茶給帶出家門，讓抹茶亂了手腳，變成好像偷偷做壞事的好女孩喔。

　咖啡和抹茶的結合，會呈現出很奇怪的綠色，起初觀察，和加了植物性奶精粉的咖啡差不多顏色，但仔細一看才發現這顏色是比較接近綠色的。

　有興趣的人可以自己調配一下吧，大約是二比一的比率，咖啡二，抹茶一。

潔美說

我說這個故事告訴我們，漂亮的少女常常說話不算話，就算你送了她們金銀財寶，還幫助她們不用被關，結果也是一樣。我說，其實，這些漂亮的少女就是世界上的亂源，她們闖進熊的家裡，偷吃人家的麥片，或跟大野狼作對，不然就是在森林裡迷路，再不然就是害後母抓狂。諸如此類，例子太多太多了。

重量

　我只能向前凝望　妳的重量

　如新開的枝椏
　季節告訴我
　前季的懽愉依舊

　那是一道風
　挾帶鹹鹹顆粒的霜子
　颳過我的面容
　將甜蜜醃漬成酸苦
　難以下嚥

　分隔兩地　
　若無相思的必要
　又何以奔波掩飾罪愆
　
　欲望沖了昏妳的頭

　妳不敢多說
　只管不停的做
　做那些妳以為無傷大雅的惡事

　這就是妳的重量
　無霜也可以

熄了，我燈

　燈，熄了。
　
　回家前的最後一個夜晚，浴室的燈終於熄滅，昨晚它便閃爍閃爍，沒料到今晚就崩潰了。

　我一直相信自己就是自己生命的啟示，很多時候，發生在我之外的事，總能夠牽涉到形而上，因此我不得不懷疑，究竟要做到如何，人才能真真正正的擺脫世俗，退化成無物。

　退化成無物。

　但人終究是物，我也終究是物，如同那提前告終的燈，會被無端捲入情與欲的川流之中，遂成一種解釋。

　所以它熄了，根本沒有道理可言。
　
　感情，也是。

事與願違

　這感覺很不好，衝上腦門的，竟是那時間之憶。

　一個充滿陽光的中午，我了解妳並不在那個地方，索性我丟下尊嚴與歎息，迎回妳，到我身邊。

　妳也是一朵陽光，驕陽似的面孔，我懷疑五官之中沒有陰影；我全心的，照顧妳這來歸，因為我總認為，自己不夠包容。

　愛情是什麼呢？我很肯定的說，葬身火裡。

　至今我仍不清楚，我鼻息之中，那花香是妳的自然發散，還是我的顳葉出錯，總之，片段停滯在我心的某處血管壁，只要血不斷源，糾痛，不止息。

　花與火與陽光，全都擠在現實，可惜的是，我活在夜裡，什麼都看不見。

2008.04.17 逼近

Session 1

　中午去西門町走一走，自己一個人，很多地方充滿回憶，但也僅只回憶，點到為止。

　走到鞋店，果然沒錯還沒開門，因為Gravis好像結束代理了，我想去看一下，也許明天晚上會再去一趟。然後我走到另一間百貨，Triple Five Soul的鞋子之前也有在看，結果看到一雙中統的，還不錯，價錢是2,436，也就買了下來。本來有另一雙1,000塊錢的還不錯，但是12號，大了一個指頭，作罷。

Session 2

　回到公司，Laetitia和SaSa靠了過來，我把一些事又講了一下，嗯，真的還有很多事、很多感覺，需要做知覺統合了。

Session 3

　今天沒聽歌，但想起一首歌，高明駿唱的〈愛與不愛之間〉，是1995年的歌了，袁惟仁營造這種Acoustic實在很高招，那時他也幫那英和王菲做了不少這樣的歌曲，但〈愛與不愛之間〉是我特別喜歡的作品。

　很巧的，MV是在西門町拍的，現在的MV盡是有劇情的，因此再重新看了這首歌，感觸可真多。

　當開始和結束都預知在同一個故事裡面
　以為彼此生活尋找的只是共同的點
　雖然同一個世界　我們走在不同的線
　愛與不愛之間　我卻一廂情願
　堅定的誓言　美麗的欺騙　是否要說再見

老音樂人還能做什麼？

　這個題目有點大，但我還是盡量簡明扼要的講。
　
　這一年來，台灣四十歲上下（籠統的說，也就是在1965年左右出生）的音樂人，因為選秀節目（而且拓展到中國去了），原本走下坡的、躲在幕後的，好多都飛奔至螢光幕前頭，做著所謂的評審角色。

　這角色，很舒服，除了往返各地、呆坐、口很乾之外，我想，這些音樂人似乎「賣起老本」，寫歌量減少，口說多，但仍維持著「老師」的名銜。

　想起多年前有記者問羅大佑：「為什麼沒有新作品了？」他的回答很有勇氣：「創作不出來就不要創作啦，要承認自己沒那本事！」

　我不是說音樂人一定得日夜創作而且品質要高，在唱片被大家弄到爛的情況下，這些寫手或許仍有一定的水準，可是，這「水準」究竟是放在哪個天秤上呢？其「現時」水準，是否足以支撐起「師」這具頭銜？

　這些檯面上的人（就不指名了），就我十幾年以來的觀察，現在所能提出的東西，是停留在上一個世代的（就是十年前的那副光景）；他們現在創作和製作的音樂，如果可以拿到十年前聽，或者相反過來，把十年前的東西，放到現在聽，請問，有人能夠聽得出來「時代性」嗎？（十年前的東西和現在的東西，到底有沒有「不同」，在軟硬體技術進步的同時，人這個載體，其內心是否也能更新？）

　類似的創作手法，相似的音樂架構，相同的宣傳模式，雷同的市場需求，這些音樂人，於是或主動或被動的繼續一貫「保守老路」，不斷的複製自己，因為會賣的就是這些，那些不會賣的，我連發表都不必了，何必跟國外音樂人一樣，無論是該被淘汰的和還沒被淘汰的，還是會弄出一個自己的發表平台（如MySpace），這些人的音樂根本沒人聽嘛，更不會賣錢，所以，我就只要像公務員一樣制式，三餐自然溫飽，而且繼續享有好名聲、崇高的音樂地位。

　這是環境的問題，再加上人謀不臧。

　說了那麼多，如果找不到一個具體的例子，那我恐怕真的是自打嘴巴。

案例

　Charlie Ray Wiggins
　學名：Raphael Saadiq
　出生年：1966年
　第一階段－樂團：Tony! Toni! Toné!－1988至1996年（22歲至30歲）
　　　　　－主軸：黑人live band，偏New Jack Swing
　第二階段－樂團：Lucy Pearl－1999至2002年（33歲至36歲）
　　　　　－主軸：兩男一女團體，偏HipHop + Neo-Soul
　第三階段－個人：Ray Ray啦－2002迄今（36歲之後）
　　　　　－主軸：個人廠牌Pookie Entertainment，多方製作，獨立音樂

　第一階段是家族樂團，自七零年代開始，許多黑人家族都有自己的團體，知名者如The DeBarge、The Isley Brothers，這種團體走的都是老靈魂式路線，而且音樂素養因為父輩的影響亦相當出色，只可惜進入二十一世紀後，似乎沒有新的家族樂團誕生；也許我們可以把其歸咎到目前流行樂界並沒有提供「家族樂團成功」的平台，因為黑人已經不像三十年前，負有專為流行樂界（或者說是白人世界）提供聲光娛樂效果的責任，而且黑人自主性年復一年的升高（即使種族問題還是光明正大的擺在那裡，但表面上已經不若往昔嚴重），在兩相交錯之下，現在的家族樂團可能會在某個地方表演（出生地或發跡地是最多的兩個地方），而非昔日的整個美國世界（大家能想像當年的The Jackson 5如果錯置到現代，會不會沒人看呢，這是整個環境的改變，也許當時人看The Jackson 5，跟看Day 26是一樣的，但Day 26絕不會是The Jackson 5那般的家族樂團，君不見B5的不成功例子嗎，B5也同樣是五個親兄弟呢）。

　Raphael Saadiq在Tony! Toni! Toné!時期當然是主角（每個家族樂團最後都會出一個大明星），這時期的音樂，也還是沿襲著「聲光娛樂效果的責任」，但到後兩張專輯《Sons of Soul》和《House of Music》，則開始有所轉變，Raphael Saadiq的想法逐漸深奧起來，Neo-Soul的東西，顯然正在他的音樂隱隱作祟。

　第二階段是一個轉折，即使Tony! Toni! Toné!解不解散至今未定論，然而才氣逼人的Raphael Saadiq還是找來A Tribe Called Quest鐵三角之一的Ali Shaheed Muhammad，以及En Vogue的霸氣女Dawn Robinson合組了Lucy Pearl，這團體儘管只出了一張唱片，但單曲〈Dance Tonight〉、〈Without You〉、〈Don't Mess with My Man〉後來都被各大小DJ混音來混音去，可想而知，在脫離Tony! Toni! Toné!的R&B/Soul基調之後，Raphael Saadiq確實把HipHop元素融入自己的想法並創作出新的混種音樂，而且，在Raphael Saadiq的手中，也確實跑出一條與眾不同的Neo-Soul路線。

　別忘了，在D’Angelo的劃時代Neo-Soul專輯《Brown Sugar》中，Raphael Saadiq和Ali Shaheed Muhammad可是幕後參與者，請見專輯內頁。

　第三階段，也是讓我很痛苦的階段，因為Raphael Saadiq把自己抬升到很玄妙的地位。
照理來說，Raphael Saadiq的專輯是可以像同期的R. Kelly一樣，交由大廠發行，可是，他的兩張錄音室專輯和一張現場專輯，在宣傳上卻是低調到不行（而且第一張《Instant Vintage》還是環球發行的）。

　我個人認為這跟Raphael Saadiq的個人理念有著密切關係，因為他的自有廠牌Pookie Entertainment從約莫2002年開始營運，便死撐活撐到現在，途中曾經關站，但Pookie Entertainment確實是存活下來了。Raphael Saadiq一手建立這個能夠發揮自己想法的地方，即使態度強硬到不肯與主流妥協，但在音樂方面，他還是沒有停留，他繼續往「開發新樂種」的可能性前進。

　此時，與Raphael Saadiq合作的對像五花八門，主流R&B的有Mary J. Blige、John Legend、Alicia Keys、Anthony Hamliton、Teedra Moses，老的有Lionel Richie、Earth, Wind & Fire，變種的有Kelis、Joi、Truth Hurts，UK Soul的有白人Joss Stone，HipHop的有Snoop Dogg、Mos Def，其中，他最想做的音樂，若大膽一點來推測，根據長期以來我的觀察，就是如他最常放在過去Pookie Entertainment網站上的兩組藝人：Teedra Moses與Joi的音樂（前者是偏主流，後者則偏迷幻﹝Psychedelic﹞）。

　Raphael Saadiq的音樂應當是屬「陰性」的東西，而且他的聲音也偏「柔性」，所以我推想，Raphael Saadiq的音樂在與時俱移之中，仍保有「靈魂樂」的初衷，特別是他在與一些HipHop的合作中，聲音的張力也是偏向女性面。（Neo-Soul是否是一種把男人搞虛的樂種呢？有待時間考驗。）但無論如何，這個時期的Raphael Saadiq確實做出了許多各式各樣的音樂，這也是現階段一些黑人音樂所勾起的新興思潮：HipHop和R&B應該有更開闊的視野，應該破除國界，融入更多的異類元素。

　若有第四階段……

　2008年，Underground HipHop也出現Raphael Saadiq的聲音……

　多產團體The Living Legends的白人團員The Grouch在新專輯《Show You the World》的同名首支單曲〈Show You the World〉，找來這位始終力求突破的「40歲級音樂人」，讓他嘗試他的「新樂種」，節奏分明，聽了一兩次就能夠記住它。

　同樣是洛杉磯人，Focus…在2008年找來如HipHop界的Little Brother、Chino XL、DJ Revolution、Busta Rhymes、Bishop Lamont……，以及R&B界的Teena Marie、Denise Thompson，共同創造了一張《Dedicated》專輯，很高興的，Raphael Saadiq的聲音也出現在其中一首歌〈Weekend〉，這歌一聽就知道是出自於Raphael Saadiq之手，和〈Show You the World〉一比，是西岸得多。

　我的意思是，音樂人可以對自己期許高一些，音樂沒有好與壞，低潮有低潮的作法，前面提到的R. Kelly，雖然現在他的音樂已經不若以往，但，他依然有隨著時代做改變，即使都已經在流行樂界打滾20年了，你的音樂想法，往往在你的說法（而且是曝光過度的言語）中，便可知曉，拿最貼切的例子，那些常說「R&B有R&B的唱法」的人，你們知不知道，「R&B等於轉音」的思維已經在你們的錯誤灌輸下，影響了成千上萬的人。

　R&B絕對不是只有轉音，只有nonobaby，R&B現在又回到Soul去了你們知道嗎？現在的R&B音樂人都在玩各種樂器，而不是玩聲音，你們又知道嗎？那麼多人還是拿著十幾年前的「R&B」來詮釋歌曲，你們不察就算了，居然還說「你們可以怎樣唱又怎樣唱」，說真的，你們沒有吸收新的外國歌曲，始終拿80年代的音樂搪塞自己對於二十一世紀外國音樂的不甚了解（也許有為質疑「為什麼要了解」？因為現在的國語流行歌，哪一首不是受到中國風、歐風、美國風、韓風、日風的影響，我們的流行音樂論述只存在閩南語歌曲裡，但閩南語歌曲也依然有著些許日風的舊日痕跡），拿二十幾年前的民歌經驗來告訴現在二十歲不到的年輕人，「嗯，唱民歌才是唯一的路喔」，這也難怪作品聽不出「時代性」，年輕人的音樂處處都被你們的東說一句西說一句給限制住了，然後丟下一句大環境不好。

　這就是人謀不臧。

　以Raphael Saadiq做例子，40歲，依然可以很年輕，只看你有沒有好好把身分拋開，好好的沉靜下來為自己想一想。
　角色，是得來不易的。

在這裡　我們分手吧

Invincible - Sledgehammer!

　HipHop女將Invincible放了3首新歌在她的《Sledgehammer!》單曲輯中，第3首〈Looongawaited〉還不錯，喜歡Bling47系列的人可以參考一下。

　http://www.emergencemusic.net/
　
　留E-mail資料即可。

2008.04.16 感時花濺淚

Session 1

　下午去錄廣播，在計程車上聽著張信哲的新歌〈逃生〉，

　放過自己　放過壓抑　放過整片浮生的記憶
　往事痛擊　孤單侵襲　習慣就可以
　感情的戲　我沒演技
　贏不了你溫柔挑釁
　只好丟棄　只好不回應　用沉默反擊

　太芭樂了，不過想想也對，天底下沒有哪種情況是由某一人所獨享，而且這MV拍得，很怪，范曉萱在鏡頭就是少了說服力。

Session 2

　今天聽了兩張專輯，先是Geno Young - The Ghetto Symphony，正確來說，這是昨晚聽的，因為其中有一首很短的歌〈Was It a Love Song? (Ramp)〉，純鋼琴伴奏，Was，嗯，真的過去了，嗎？

　第二張是Jodeci - Diary of a Mad Band，這是早上順手拿出的，這張專輯的前四首實在經典，〈My Heart Belongs to U〉、〈Cry for You〉、〈FeeniN'〉、〈What About Us〉，一路聽下來，才發現男人與女人處理情緒的表面方式大有不同。該怎麼做呢？像男人一樣灑脫，或像女人一樣糾結？

Session 3

　又談回錄音，主持人在說書的時候，我仔細聽了一下，她當然是拉拉雜雜說了人的道理呀、社會的狀況呀，可是她提到身為人，遭遇事情的時候還是要靠自己解決問題，而且不是只有你有問題啊，太多人發生太多事，云云。

　所以我只顧聽沒說太多話，這犯了來賓的大忌，下次不該那麼專心聽講的。

Session 4

　中午去郵局，想起發票未兌現，從皮包拿出的途中，我感覺一種習慣性的感受又再次浮現：因為以往換得的兩百塊錢都會拿來做晚餐費用，一人一半。

　現在真的一人一半了，各自擁有半邊、無交集。

　很久以前一個人享用發票錢，是在一水之隔的澎湖，那時候滿會中獎的，還有中過幾次一千塊錢。

　沒有人分享的感覺恐怕又得從頭適應了。

告白

Dec. 5 `07

是什麼樣的記憶纏綿，會讓我日日夜夜思念，在愛怨之間想妳的容顏；
告訴我是那一種情緣，能承受這樣無盡依戀，迷惑的情緒佔滿每一天。

啊！想愛也難，只怕妳不曾有愛憐；
啊！不愛也難，只為我捨不得改變。

冷冷飄忽是我的心，遙不可及是妳的情，
多少次夢裡凝視，天使般的妳；
冷冷飄忽是我的心，遙不可及是妳的情，
也許妳不會知道，我有多愛妳，天使般的妳。

　車行。
　經過一處少了月光幅射的筆直長路，我隨手拿起錄音筆，哼了那首多年以前的歌。
　好多好多的午夜，我偷偷溜出家門來到妳家門前，對著燈火未熄的妳的窗口，唱著這歌；
　畢業典裡前的早晨，準備多時的歌未唱先衰，因為面對妳我只會唱這歌；
　第一次和妳單獨旅行，儘管只是短短一個小時的車程，途中我也只會拉開車窗，大聲唱著這歌。
　我只懂唱歌，而且是一首老掉牙的濫情歌，可是妳沒有一次打斷我，打斷我對妳唱歌。
　也許，妳知道我根本不敢在缺了音符的情況下，向妳說出任何逾越的非分之言。
　所以妳讓我盡情的唱，盡情的唱，直到，我無法再唱。
　很快的，我們因分隔兩地而聯繫漸減。
　後來，我才真正明白，我不是為妳唱歌，而是為自己唱。
　我沒有勇氣，承擔一個男孩子該負起的「拒絕風險」，所以，曖昧不明太久，我們終究是了了這段緣。
　車行。
　我來到最後一次和妳聚首的小公園，望著不遠處的窗口。
　妳的房間。
　寂冷的風，傳來的又是誰的歌聲呢？

　給

　那淡淡的，氣若游絲的兩人關係，來不及脫口而出便埋葬人間的小小初戀

臉

　妳的臉
　在我的右邊
　是味道　是一種想念
　
　即使無法搭肩
　我也必須承認　這是一種想念

「全部」

　「全部」並不存在，很多的全部，都因一時的「激昂」所擠壓而成，除非能夠成癡成狂，癡狂一世，才能擁有全部。

　說過的話做過的事，也只在「說與做」的那個時候，才是「真實」。

　我無法為任何的「說與做」負責，因為活在流動之中，每個我都不是我。無論我在世與否，無論我在過去或未來。

　我的悲傷是我現在的全部，所以，我當珍惜目前的情緒，這一輩子絕無僅有的情緒。

　看著、想著從前允諾過的事，說什麼「我們將來會如何又如何」，我相信當下或許有那麼一丁點真實性，然則，過了那個時、那個點，當時的種種，和未來的虛擬想像有何不同？
　同樣都是無法確定其兌現的可能啊！

　寧可相信「全部」是「一部分」，一部分的真實，一部分的謊言，「全部」曾經那麼迫切的爭取自己的那片天空，只因它害怕時間一過，自己便面目全非，轉變為「人的代罪」。
　
　唉。
　我不怪妳，只怪我們擁有「全部」。

　

B2G PodRadio - 9Th Wonder's Soul Land

1) BootCamp Ft Aaliyah – Nightriders (9Th Wonder remix)
2) Mos Def – Brown Sugar (9Th Wonder remix)
3) Little Brother – The Listenning (prod by 9Th Wonder)
4) Musiq – Caught Up (9Th Wonder remix)
5) Big Pooh – styles (prod by 9Th Wonder)
6) Spectac – Mamasay Mamasa (prod by 9Th Wonder)
7) 9Th Wonder & Pete Rock – Track 1
8) Little Brother Ft Joe Scudda – Lovin’It (prod by 9Th Wonder)
9) Little Brother – Say it again (prod by 9Th Wonder)
10) Nas – Ether (9Th Wonder remix)
11) Bilal – Love it (9Th Wonder remix)

請參考這個網址
有雜音的部分請忽略吧
還是挺贊的！

2008.04.15 品味

Session 1

　中午和Vivian、Laetitia談了兩個小時，在延吉街某巷中的義式餐廳，環境不錯，所以我把該說的又說了一次。她們要我砍掉而且是快快砍掉，我知道我很難如此凶狠啦，但這不失為一個好方法。說真的，我現在能做什麼呢？情況最糟也是這樣了，晚上我和小碧也是這樣說了，很糟很糟又能更糟嗎？

　工作、做自己該做的事，還有小碧說的賺錢，選項就是這些了。

　感謝妳們，中午這一說讓我心情好了許多，妳們真的很像我的姐姐，很包容我、很鼓勵我，更幫我打氣，我是很容易這樣或那樣的人，妳們的堅定是我必須看齊的。雖然妳們好像很羨慕我的failure。我會快點恢復的。

　還有，小碧，你為什麼比我還悶，但我還是希望你真的清楚眼前的路。

Session 2

　今日播放Darien Brockington - Sombody to Love。

　D-Brock是我這幾年最喜歡的男聲，情歌都不悲、很男人，樂觀很積極，可是柔情都包藏在他的音樂裡面，這張專輯真的真的很好，不多不少剛剛好。

Session 3

　幸好晚上還有《歡喜來逗陣》陪我，有時候還會笑一笑，很白爛之餘。

　演醜女張金花的洪小鈴，我對她的真實樣貌，快被這角色給搞模糊了，幸好東森戲劇又重播了《戀愛女王》，對對對，她就是那個樣子，美，從她拍平面開始就一直沒什麼變，而且比劉喆瑩從模特兒轉戰戲劇要成功很多，至少戲還接了不少，還到中國拍戲。

　應該過幾天她就會去「整形」了，嗯嗯嗯。

在路口

　妳是我的標的
　從時間路口　匆忙的駛向孤寂

　那兒是我的嚮往　我的依傍
　是我永遠不能企及的水岸
　妳在岸邊等著我呢

　回到遠方
　對　是我目前佇足的遠方
　對妳而言　這是一條不能回頭的路
　僅僅能夠回首盼　不能張眼望　

　我知道妳會哭

　水是我的故鄉
　因為的我命中註定流浪
　若換個角度思量
　漂流也是我的揚帆
　將水注滿肺葉
　年歲就是我的鰓

　我可以破浪也可以沉潛
　時間不會帶走我的思念

　妳喊著我
　在攔沙的終點
　但妳忘了我不是兩棲
　我只是一個假象
　根本沒有所謂的適應問題

　妳懂得假象的意義嗎？

　我會淹死
　我會乾涸
　在妳那裡　
　我都會死

　別哭
　如果妳曾經認真的為我而活
　在我死去的夜晚　請別為我哭泣

　妳是河流　不能悲

　我只嚮往失序的美麗　而非如妳的滄海之歌

　在路口

2008.04.14 亂糟糟的平衡

Session 1

　中午，法雅客（法國人都撤資了，從FNAC變成法雅客，要叫它Fayaque也行）購：

　Bringing It Home, Vol.1 - BUKA Entertainment（130元，原價649元是絕對沒人買的，是Lone Catalysts的label，合輯，這價錢滿甜的）
　The Mad Labs - Madder Than Ever（99元，原價不詳，這系列之前是一兩百元的，變99是可以下手，老東西了）

Session 2

　今天聽了Ayo的專輯Joyful，挺符合自己的心境，有一年多沒有在上下班途中聽隨身聽了，這樣淡淡的、很情感的音樂，流洩在城市之中，很美，很催淚。

Session 3

　還是麵包餐，而且是一整天麵包，中午是吃星期天買的岩島成紅豆（其實買了三個，其他兩個是大阪燒和抹茶紅豆），加上DONQ的法國起士捲，晚上則吃了還是DONQ的楓糖捲和燻雞麵包，還有一包統一麵（什麼時候變一包8元了？）。

Session 4

　發現Angel Waa在回家路上等我耶，山東韓式小館和WAT，等我恢復進食能力會去找你們的。Waa要保重喔，飛好好才是。

Session 5
　
　Laetitia捎信來，前後三封，嗯，很感動耶，眼的濕潤也是因為妳們！

恆

　就是因為我記得
　所以才要把妳永遠埋在心裡面

轉瞬之間

　才發覺
　妳眼邊的皺紋是我思念的餘味

Randy Jackson's Music Club, Vol. 1

　Randy Jackson是一名成功的A&R，從爵士、節奏藍調，到白人流行樂，經過他操盤的專輯總是能夠兼具品質與銷售。
　這張Randy Jackson's Music Club, Vol. 1是這位「黑人Clive Davis」（能夠說，Clive Davis是白人的Randy Jackson嗎，就年齡上似乎不能這麼說）為自己音樂生涯劃出的第一道註記，找來了跨界音樂人共襄盛舉：　

1."Dance Like There's No Tomorrow" - Performed by Paula Abdul
2."Just Walk on By" - Performed by Joss Stone
3."What Am I So Afraid Of?" - Performed by Keke Wyatt, Trisha Covington and Kiley Dean
4."Like A" - Performed by Crunk Squad featuring Ghostface Killah
5."Who's Gonna Love You Now" - Performed by Kelli Love
6."Wang Dang Doodle" - Performed by Sam Moore, Keb' Mo' and Angie Stone
7."Something To Believe In" - Performed by Jason Mraz, Van Hunt and Jon McLaughlin
8."Home" - Performed by John Rich & Anthony Hamilton
9."My R&B" - Performed by Barbi Esco
10."Real Love" - Performed by Katharine McPhee and Elliott Yamin
11."Willing To Try" - Performed by Richie Sambora, Travis Tritt and Lucy Woodward
12."I Understand" - Performed by Bebe Winans, Kim Burrell, Rance Allen, Mariah Carey and Hezekiah Walker & The Love Fellowship Tabernacle Church Choir
13."We're An American Band" - Performed by Aly & AJ (iTunes and Wal-Mart Bonus Track)
14."When I Fall In Love" - Performed by Brian McKnight (Wal-Mart Exclusive Bonus Track)　
（摘自wiki）

　我很喜歡他的網站
　http://randyjacksonsmusicclub.com/
　想必花了很多的金錢在裡頭

　相當有質感的一張好音樂
　僅管AMG只給了兩顆星半
　推薦給喜歡流行樂的大家

我在做什麼

　回家　卸下自己
　取八公克煎茶
　沏一壺伊藤久右衛門
　水溫七十五度
　浸泡約五十秒鐘
　注入土黃色馬克杯
　兩百三十西西的熱情一飲而盡
　這是我最懷念的時刻

LuvBus

　票根　墨漬逐漸淺白
　困難的是　妳的鞏膜謄著悲傷
　那是我觀察不出的　感情線
　脫離手心的　分岔
　我看不見

　所以妳搭上我們既定的車
　沿著那條線
　慢慢的　順著未來發生的記憶　去到解釋叢生的許諾地
　
　或許那兒才有妳一生的迄站
　請原諒我的無知

TruLuv

　From Above...
　
　救贖
　無關言語的天啟
　自風的洞口傾瀉而出
　小小的妳
　乘著我的愛情
　揚至地的那端

　我感受得到
　卻無法抵達的　文字之獄

無需等候

From Heaven
　
　我們因為相愛　所以信任　雖然也許信任並不是完全地你情我願

　也許還是會有誤會　會有傷害　但是一切的一切都並不值得尷尬　或是難過

　生命道路那麼長

　日子有來有往　應該在每次的經驗當中再開一扇窗


　如果可以讓自己一而再　再而三的大聲哭泣

　如果哭泣可以讓自己的情緒宣洩　就好好地去做吧

　如果可以　讓自己與她相關的一切通通隔絕

　假裝她不存在　並不需要替她收攤子

　她的攤子自己收　我們各自再繼續演著自己的戲碼 　OK？

Angel Waa
Fri Apr 12 03:15 2008

Ty & Kory - Raw & Bangin Mixtape, Vol. 2

　音樂應該要聰明的，即使人生偶爾要傻傻的過、別計較些什麼，但人總有靜下心來的時候，總有必須靜下心來的時候，這時空洞的音符是很難引起心的共鳴。

　Ty & Kory是我喜歡的新生代R&B雙人組，介於流行與地下之間，自己會做音樂，也曾和如Sa-Ra Creative Partners合作，比其Ne-Yo和J Holiday，我個人是更喜歡他們的東西，畢竟幾十年以來，流行樂中的R&B樂一直都有20歲便能做出很動人音樂的能手，Ty & Kory的想法，可以在他們這張釋出的mixtape中略得一二：

　http://www.myspace.com/tyandkory
　http://www.myspace.com/tyandkory2

尾曲

　曾幾何時，一條我每日必經的小巷，冒出了一個女孩，她頭上別著一朵白花，瞄了我一眼後，便騎著她的腳踏車消失在巷角盡頭。回到家，不知何故我想起了那女孩，甚至在夢裡也全是那女孩的身影；當我夢醒，發現房間依舊是房間，除了我以及積了好久未清理的幾層塵埃，空氣中沒有瀰漫其他氣息。我懷疑自己被下了咒，因為從這天起，我的夜晚充滿了女孩幻覺，儘管都只是短短的幾秒畫面，但畫面卻不斷重複、不斷回轉倒帶，一直到某個時間點，女孩才離開我的視覺，而我正迎向新的白晝。我不得不這麼想：女孩應該是向我揭示些什麼我生命中未曾領悟的寓意，所以，我現在正坐在十二點六分的最尾列車廂的最後座，準備找尋真實的女孩，或者，我的未來。

第五晨

妳不需要我不需要得那麼乾淨
如塵土拭過明鏡卻絲毫不染

這個世界上什麼是可信的？

一件事情的可信程度受兩個因素影響

一、事前因子

　個人以往的觀念及舊有權威：爸爸說的、報紙看到的、鄰居告訴我的、談話節目超自然療法佐藤博士說的、肝臟權威說的……
　個人信仰：我是某某教徒所以我不能吃某某、西藥治標傷胃、中醫治根沒副作用、沒檢查沒事愈檢查病愈多、類固醇是害人的、抗生素會破壞免疫系統、止痛藥傷腎、安眠藥會上癮、高血壓藥會愈吃愈重……
　以往的科學研究報告：美國哈佛大學研究、台大醫學院研究、瑞士大藥廠研究、番茄公司研究……

二、現在的狀況

　我現在聽到看到的情況、我現在的研究結果、最新研究證據。

非情緒化文字

　為什麼妳要瞞我那麼久，為什麼讓我的付出像潑出去的水，灑在地上任人濺踏，那麼多的機會，妳可以向我坦承妳的「不再對我有感覺」，何苦妳要佯裝我們感情仍在，每一個白天每一個黑夜與我噓寒問暖，又可曾在與別人相好的時候，腦海中浮現我的面孔。

　我變成了妳的負擔，挖掘妳的隱私，教我好生罪惡，可是我又不得不這樣做，因為神祕的妳，從不讓我踏進妳與其他人共築的世界，那裡似乎已成紮實巢穴，許多我根本無法參與、不得其門而入的情愫，正在其中孵化成形。

　剔除一個人原來這麼容易，只要自己把自己不知道的事剖開成兩半，那刀痕便是我，那兩半屬於妳，我連分食自己的殘肉的機會都沒有，而妳，終於把我擺脫，可以自由自在的翱翔在另一個天空，帶著我的積累，迎向他人的懷抱。

　我並不在乎失去妳，我只在乎為何妳要讓我像個傻子，把祖產一點一滴的分送出去，還愣得很有滋味；其實我不傻，不過是沒料到妳會狠成這副德性，把多年的情誼當作狗屁，把我這個人當作暫時失去電力而用的蠟燭，只在需要的時候勉強使用。

　我不是蠟燭，我也是人，妳真捨得如此對待我。

　妳要走我當然會放妳走，妳也對我說過同樣的話。但我不再相信妳了，妳對我羅織太多太多的生活謊言，我已經無法判斷有哪句話、哪個字是吐露真意的。

　如果我沒有揭穿妳，那我當傻子當狗屁當蠟燭還要當多久？

　Zanzibar的旅行，我自己去了。

指尖

他們說　妳現在很幸福
藍天沒有雲朵　所以不會降下雨絲
紅潤的雙頰　陪伴在誰的身旁
又是哪種琢磨　讓妳的情緒益加爛漫

我相信　小小的妳　終究無需我的掛念
在遠方　在妳的歔歟之間

原來　我　一個人很久了
妳早已　不在　我的指尖

失聰

有妳
有我
耳邊依稀傳來我們的笑聲
望著螢幕與燭火
每一年都這樣　無情地　過去了

只願
記憶燃起一陣冰
凍結我們　與聲音
遠走的身影就讓她隨熱度而揮發殆盡

我失溫的身體於是躺在烈火之中
牽掛著　妳的　耳語

京都之旅 音樂篇（五）

特別介紹

JEUGIA：
　JEUGIA在明治三十一年（西元1898年，台灣剛被日本統治沒幾年）成立，是一間開了一百多年，道道地地的京都老店，原名為田中商店的JEUGIA是賣樂器起家，換了好幾個名字之後才於1990年更名為JEUGIA。

　事實上JEUGIA是音樂教室連鎖店，除了京都有一大堆之外，全國各地也有分店，但是販賣影音者，只有京都及其周邊的大阪、滋賀和奈良四個城市才有。我去的正好是JEUGIA的三条本店，它位於新京極和三条的交叉點，旁邊有一座標榜為新京極地標的小露天公園，所以滿好找的，這是該店的網址。

　由於是不小心踏進的，因此更是懷抱著好奇心循級而上。很明顯的，從映入眼簾時的擺設與氣氛來看，JEUGIA和Tower、HMV有所不同，雖然都是連鎖唱片行，但感覺上就是沒那麼「氣派」與「雍容」，貨架的間隔小了些，並且每一貨架上的商品也是「盡其可能」的排列，因此逛起來比較擁擠。

　我逛的黑樂器更是如此，一個貨架有超過十排的CD，但，在台灣唱片行受過的訓練這時就派上用場，或站或蹲的，其實不會有太大的疲累問題。

　JEUGIA上架的黑樂是有經過一番思考的，以整個R&B來說，分為老靈魂和R&B，也就是，那條一脈相傳沒有斷掉，從Stevie Wonder到Boyz II Men再到D’Angelo，在JEUGIA的R&B裡都能找到，至於斷掉的老靈魂，如Sammy Davis, Jr.、Eddie Kendricks，都在其中，而其中有一點必須注意的是，JEUGIA把耳熟能詳或必須推廣出去的老靈魂放在R&B裡，所以Stevie Wonder被歸類到「那條線上」。總之，JEUGIA真的有很多好貨，比起什麼都有的HMV和Tower，我認為背後有「聰明頭腦」的專人在打理的這一區塊（其他樂種我就不知了），是R&B / Soul初識者，或不知道該如何選擇R&B / Soul的人，很值得仔細逛逛的一間好店！而且，東京沒有，可以說是關西限定喔！

　老靈魂和R&B的東西是JEUGIA的黑樂主力，比起來，HipHop的東西就弱了些，但我還是看到了一些不錯的東西，如Braille的Extra Box For Japan這張，但基本上還是把地上地下什麼岸的都一起賣。

另一種思考

　我的心中有個小小的夢想，有朝一日，或許是我，或許是你，或許是任何人，能夠在自己的土地上，從事「必須以永續經營的心力的事業」，無論商品為何，無論地點選擇，有一群人，用「世世代代」的眼光看待除了「金錢」之外的「人性面」，並且建立、恢復該正確呈現的「文化內涵」。

　感謝閱讀的各位，你們都是我最好的朋友。

京都之旅 音樂篇（四）

一時一地的日本經驗（二）

三月二日（日）

　這天是我們自由行中的「自由行日」，沒有安排任何行程，但三月一日已經把HMV和Tower逛過了，而且，我身上的現金花得「很不節制」，所以，在腳半殘與控制購物欲（本人不是只有賣唱片的欲望……）的「刻意安排」下，其實也只在四条河原周邊走了一圈，看到不少和東京、大阪不一樣的「質樸京都生命力」。

　這裡的步調很緩慢，連公車也十分緩慢，幾天觀察下捱，唯一比較「快捷」的是腳踏車，或許是因為京都人潮不擁擠，所以常會遇到呼嘯而過的急行腳踏車，而且，騎腳踏車的有三分之二是女生，這三分之二中又有二分之一長得不錯、穿的又靚的……

　回到四条河原。四条河原其實也只是一個說法，因為京都的繁華之地可不只坐落在這兩條道路之上這裡，以東西向來說，四条和三条之間是重點地帶，以南北向來說，河原和新京極（也可以說是寺町京極）之間是更精華所在，請見。

新京極四条口　
三条御池的寺町通口　

　這一天非常有趣，儘管現金拮据，沒有信用卡，但「不巧」的我還是晃進了兩間有趣的二手店。

Take-J：
　地圖中的Take-J是在三条通上去的姉小路通，但我沒去到那邊，而是在四条通的新京極入口，發現立在地上的看板才登門而上。後來查網路才知道Take-J在去年年中搬家了，而且，規模縮小只剩一個樓面，三樓。

　Take-J賣的多半是，黑樂，當我推門而入，狹小的五、六坪的空間中，很容易就找到想要尋找的CD分類。我在Take-J瀏覽到了不少好音樂，而且好些是絕版品，價格也算中庸，幾乎都在￥700和￥1,200兩個數字跳動，保存得也相當不錯。他的保存分為四個等級，A+、A、B、C，但我只看到A+和A的CD，也不知道到底有沒有被分為B和C的品項。

　我買了兩張專輯，BC - Solo和重覆購買的Nuwamba - Above the Water，因為沒有明細，回家後就忘了價格，我記得應該是剛才那兩個價格各一。BC這張在台北的源動力有賣，但，他們賣的價格是台幣1,400元，所以當我看到這張便宜的BC，興奮之餘還拍拍自己胸口：幸好沒有在源動力衝動買下！

　但，遺珠仍有，N'Dambi - A Weird Kinda Wonderful（又出現了）和Samson Logan。

店家的CD目錄

Super-Milk：
　這間就相對的好找許多，它位於新京極的中段，蛸藥師通上去一點點，是個一樓的店面，坪數也不大，黑膠的擺放就佔了三分之二，CD只有右面的一面牆，黑膠真的快滿出來。

　從它的網站也可以知道，賣的全是黑人音樂，真的，這店應該是喜歡黑膠的人會想去的一間店，它沒有大阪King Kong那樣龐大，但專賣黑樂，真的就把你想要的全都濃縮到Super-Milk裡，讓人很滿足。

　它的分類就有點怪怪的，HipHop的有南岸、西岸和北岸的Chicano（應該很討厭東岸），雷鬼一群，R&B / Soul則分為90年代、中古廢盤（不多，但真的都是未發行的，這些東西哪來的？），詳情請看這。

　很奇怪的是，他的分類有以年代分但有些年代又沒有，也有90年代的女歌手，但也僅限於90而沒有其他年代，男子美聲也是一樣，找一找就無緣無故斷掉了，也都是90年代的。HipHop也是斷代斷得很怪，但有很多80年代的好東西，90年代的就少了。還有Funk，看來滿整齊的，接在Funk後面的，是80年代的男歌手（為什麼接在Funk後面？了解黑人音樂史的就會知道其實是有原因的）。最後是一堆Mixtape，很多。以上都只是二十分鐘內的逛店心得，不包括黑膠部分。

　這裡我買了：YahZarah - Hear Me和Rude Boys - Rude House，價格也忘了，應該是￥1,000以上。

　由於後來才找到京都大大小小唱片行的網頁資料，所以能夠巧遇上面兩間二手唱片行，而且還是以黑樂為主的，我就已經很滿意了，其他的店家，就有待下次有緣相見了。

京都之旅 音樂篇（三）

一時一地的日本經驗（一）

　京都只是個人口只有一百四十餘萬人的中型城市，和東京和大阪相比，流行文化沒那麼出色，但是，「俯拾皆是」的說法仍可應用在這座古意盎然的千年之都。事實上京都仍舊存在著幾十間的各類唱片行，這個網站有日文介紹，這個網站還有地圖，接下來的介紹應該都可以依二者「按圖索驥」。

二月二十八日（四）

　下關西機場去京都放完行李，我們轉回至大阪心齋橋，由於時間只有兩個多小時，所以我只能鎖定OPA百貨8樓的HMV、美國村的King Kong中古唱片本店和未能成功抵達的難波Tower。

HMV：
　這間HMV是大阪眾多HMV的其中一間，位置也離心齋橋出口最近，和兩年多前不一樣的是，它們的黑樂區往後移了些。HMV的黑樂分為兩區，一是「Dance & Soul」，一是「Hip Hop」，而我們熟知的R&B就是在「Dance & Soul」分類底下。這間HMV的「Dance & Soul」比「Hip Hop」多了至少一倍，而且有國內盤（也就是日本盤）三張特價活動，但我沒湊到就是了，而這次我買的專輯有：
R&B：
　　Nathan - Masterpiece（日盤，￥1,980）
　　Governor - Son of Pain（￥1,827）
　Hip-Hop：
　　Waajeed - War LP（￥2,480）
　　Ohmega Watts / Surreal / DJ Idull / Braille - 4 Days In Geneva（￥2,394）
　　Kankick - From Artz Unknown（￥2,415）
　　Othello - Alive At the Assembly Line（￥2,400）
　　Othello and the Hipknotiks - Classic（￥2,310）
　　（後來才知道Othello的東西好吃音樂社有在賣）

King Kong：
　找了十分鐘才找到，它在美國村有兩三間，我去的這間是總店，King Kong絕對是挖黑膠的好去處，CD就不太多了，沒買。

　原本想早點離開去難波Tower，但走到道敦堀發現時間上來不及（有同行者還要會合），作罷。

今日遺珠：
　Dave Hollister - Book Of Davis: Vol.1: The Transition
　Amel Larrieux - Lovely Standards
　D’Angelo - Yoda: The Monarch Of Neo-soul


二月二十九日（五）

　晚上坐地鐵跑去Tsutaya（精文堂）烏丸五条店，因為兩年多前去過東京和豐橋兩間Tsutaya的美好經驗，這間距離我下榻飯店最近的分店（整個大京都有二十幾間），即使我腳抽筋很痛，還是要衝去看一下，但這間Tsutaya就令我失望了，CD真的少，當然啦，Tsutaya是以租賃影音為主，而且它坪數又小，我待了五分鐘後，就一拐一拐的走出門去……

三月一日（六）

　這天提前去到京都最熱鬧的四条河原周邊（包括新京極，原先預定是三月二日去的），把鎖定的兩間唱片行給翻了一陣子：位於VIVRE生活百貨6樓的HMV，以及OPA百貨9樓的Tower。

HMV：
　HMV在京都有兩間，一間在洛北，一間就在河原町的VIVRE生活百貨裡。和心齋橋相比，VIVRE的HMV把「Dance & Soul」放到「Pop」分區（所以就沒有「Dance & Soul」區了），「Hip Hop」仍舊有，感覺上這間HMV規模要小了一點，我只買了一張Eric Roberson - Left（日盤，￥2,415）。

Tower：
　日本的Tower我只去過這間，但我還是先說一下感覺。Tower和HMV，就黑樂來論，如果要我選擇逛一間，那我會挑Tower，因為Tower的貨種和貨量比我看到的HMV要多，光是「R&B / Soul」這個分類就差點要讓我口袋空空，好多專輯我拿了又放、放了又拿，真是罪過，而且他們的店員比HMV親切，補貨還拚命跟我說對不起借過，裝扮上也沒有那麼前衛（樣本不足，只是我的直覺），今次買的都是R&B：
　PJ Morton - Perfect Song（￥1,985）
　Nuwamba - Above the Water（日盤，￥2,415）
　Norman Feels - Norman Feels（日盤，￥2,415）
　Lou Courtney - I’m in Need of Love（日盤，￥1,890）
　The Crossrhodes - The Invitation（￥2,405）

意外之店，Beaver：
　位於河原通與新京極通之間的東西向道路（Beaver有兩間，我去的是介於蛸藥師通和六角通之間，見圖），一棟建築的二樓（這棟建築幾乎是賣吃的，我很餓），這間店是賣二手CD和DVD的店，好像也可以租借，但東西就沒那麼多，我只挑了一片：Aaron Hall – The Truth （￥380）。

今日遺珠：
　Keith Sweat - A Christmas of Love
　Zo! - The Collection（日盤）
　Electric - Life’s a Struggle（日盤）
　Erika Rose - Rosegarden
　Kindred the Family Soul - In This Life Together
　Xantone Blacq - To The Heavens And Beyond
　Blu - Below The Heavens
　Tiombe Lockhart - The Tiombe Lockhart Bootleg #1
　N'Dambi - A Weird Kinda Wonderful

京都之旅 音樂篇（二）

長久施行的免費刊物

　

　第一本是Tower的《Bounce》，第296期，共96頁，介紹的當然就是日本國內外的流行音樂，很像90年代初期，那段時間做得很出色的《余光雜誌》，有單頁或跨頁專文歌手介紹，也有一些格子狀推薦專輯小評，還有一些讀者來信、分類樂種專輯講座等等。
　
封面一　封面二

　第二本是HMV的《the music & movie master》，第186期，共112頁，和《Bounce》相比，《the music & movie master》就顯得稍微不那麼像音樂雜誌一點，還有一些電影介紹圖像的部分比較大也比較多，文字的部分則走簡要路線，人物專訪頁數也比較少，還有一些賣模型的商業文。
　


　第三本是Tower的《intoxicate》，第72期，共80頁，這本雜誌走的是類似90年代出刊二十幾期便停刊的《非古典雜誌》（但《非古典雜誌》有介紹一點流行音樂，尤其是搖滾樂），介紹的是非流行的音樂，其中以爵士為主要對象，其次是古典樂。因為這本雜誌的副標題是「喝茶」（O-Cha-No-Ma Culture Shake），所以，編排也做得較為簡約樸素。

封面一　封面二

　第四本是《Jungle Life》，第123期，共160頁，這本雜誌是有自己的會社，介紹的盡是廣大日本各地的獨立音樂，談的大多是音樂個人或樂團的音樂理念，如同他們自己所說，這是一本對於人與生活空間所衍生出來的音樂期刊，他們鼓勵對音樂有理想的人，並提供一個平台供其揮灑演出。
　　
宇多田光預購　

特賣　新作宣傳　

　兩張Tower拿的DM，是針對即將出版的專輯所做的專案，一張是宇多田光的預購，一張是三、四月的重點專輯以及限期特賣片，其實這樣的東西還是可以弄得很有專業性，但必須建立在有那麼多專輯可以做專案的客觀條件下。

　還有很多店頭資訊和海報，無論是影印的或印刷的，其資訊的豐富性與及時性，都讓人感覺音樂在一個社會中擔負的責任為何，不只音樂，日本人對於各行各業的分工也存在於舉目可見的事物上，這就無需再多敘述了。

京都之旅 音樂篇（一）

　今年二月二十八日至三月三日是敝社一年一度的員工旅遊，在我的大力催票且無競爭對手的情況下，敲定了去日本京都一探究竟。（其實兩年半前也去了京都一次，但只有短暫停留，印象不是那麼深刻）

音樂的究竟

　2005年的日本行，有人對我說「日本真是個崇洋的地方，唱片一堆」有點疑問，這次在時間比較充裕的條件之下，我依舊認為崇洋是日本這個國家成為世界強國的兩個原因之一（其中一個當然就是日本本身丟也丟不掉的「傳統」）。因為島國本身資源缺乏，百餘年前也才解除鎖國，這個原本屬於邊陲地帶的地方，渴望吸取各國資訊的心態是可以推想而知的。

　五天的行程中，我接觸了好幾間預計要前往以及意料之外的唱片行，如同整個日本給我的觀感，唱片這種屬於非日常性消費的東西，也可以說是「俯拾皆是」（不是說在街道上隨意逛都能遇到唱片行）：拿最基本的「藥妝店」來說，在人潮較為稀疏的地帶，也能偶遇一兩間，而且是那種你能感覺除了「要賣你、要賺你錢」之外的「真正經營理念」——招牌材質的選擇、招牌字體的選擇、特價商品的陳列方式、所有商品及貨架的整潔度、員工掛牌的「辨識度」、店員與顧客之間的舒適距離……，總之，整間店面的擺設不是經過刻意的精算過，而是一種小至個人、家園、城市，大到國家的「基本行事主意」：我把自己維持好，無論我處於這個國家社會的哪個位置，無論有沒有人在督促我，我都把該呈現的呈現出來。

　不能說「俯拾皆是」就可以隨興經營，在台灣，太多店家連最起碼的裝潢都不想做、不想投資，滿腦子只想當老闆和賺大錢，這種心態的人只有一個兩個就算了，但在自己的國家，我所見的「俯拾皆是」竟大多是「以個人利益為最大且唯一的經營標的」。所以我才說，「崇洋」絕對是挽救台灣最好的方法，因為我們的文化已經幾乎無法以深度來論述，太多「淺淺」的東西存在你我四周，太多得過且過的心態潛伏在你我心底隨時可能爆發出來，這種封閉的情況一久，也就無法判別國與國之間所能展現的「差異性」；即使台灣人常出國，也不知為何總是無法改變看待自身與看待世界的角度與眼界。

　許多人早已了解台灣音樂產業呈現一副薄弱景象，而在「心裡有底」的心理準備下出國一看，這才發現原來這「薄弱」居然已經到一張A4紙那麼薄，只差沒被哪個不怕死的勇者戳破而已。

　音樂就是商品，但音樂在台灣已經被豢養成「只是商品」，特別是在流行音樂上頭，這樣的「只是商品」已成了固定的商業操作方式。從接觸日本唱片行的經驗中，我認為，如何將音樂「包裝」成商品才是正確的「商品化」目的。沒有人會作不賣錢的音樂，但是在成為商品之前，音樂界或唱片業是否該考慮把「你們的音樂提升到符合商品價值的合理程度」，也就是說，在賣給消費者、在眾人面前播放之前，請洗一洗自己的眼睛和耳朵，「你們提供的音樂會不會連你們自己都覺得不妥，暢銷也只是因為『一個蘿蔔一個坑』，而非你們創造出什麼符合眾人期待的好音樂」。

　以日本的唱片業為例，這次我拿了四本免費的雜誌以及幾張DM（免費的背後蘊含著更大的商業利益），裡面介紹的不外乎是那些要拿來「賣錢」的東西，在擺明了要你掏出荷包的前提下，日本人仍舊用精緻的手段與包裝來「推銷（promo）」，不會因為穩賣而虛與委蛇，而且，這四本當中有一本還是介紹非流行的音樂，除卻音樂環境成不成熟或資本雄不雄厚這類因素，從這隨手可得的資訊來看，日本人的做事態度我們的確該師承，而且我們還可以做一些延伸思考，例如，日本治理台灣五十年，「殘跡」為何消失的得那麼徹底，只剩下常見的「日式○○」（○○可換成衣著、料理等等）和「ありがとうございます」的商業口號，崇「東洋」並非只是做表面工夫，更可怕的是我們幾乎都吃這一套、無法不去選擇不吃這一套，也不知是生產者的問題還是消費者的問題，總而言之，台灣沉默太久，久到連外面的聲音都懶得張耳收聽。

寢

曾經是妳的羈絆是妳的行囊
而今我放開重量往四面八方墜落

一切都恢復原樣

原來的妳
以及原來那個不顧命的我
走回時間的原點
分手卻不道別

牽絆

重複了
故事重複了　數字重複了
黑夜重複了　身影重複了
淚眼重複了　呼息重複了
思念重複了　傷痕重複了
甜蜜重複了　等待重複了
失落重複了　關心重複了
無言重複了　感覺重複了
還有什麼重複　妳告訴我　
但妳重複地不說　因為　妳　自由了

點點

妳說的話　三三兩兩　兩兩三三　分散在以我為圓心的　座標
我寧可　這搆也搆不著的清楚銘刻　是浪漫　是期盼　是祈禱時的流浪悲歡
是一道道　永遠消失不了　片刻不散　如新開酒般的香醇與善
若妳有知　請拿起筆　劃下句號　讓我能夠在沉醉的頂峰縱身而下
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　離
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　開

但是妳

可以讓我輕輕的吻妳
當我經過落葉繽紛的街道

因為妳的身影　妳的味道
已成為放棄這段愛情時的那一剎那
最經典的無聲對白

我瀏覽著　但不落寞
但是落葉滿襟的妳　心情又是如何

而妳的背影 深埋我心

而妳的背影　深埋我心

停在窗口的時間
滋長　蔓延
一位小小的妳
撥開雲和霧
我的眼前　清晰且迷濛
看不見的苦處　妳穿梭
拉扯我心　不鬆手

我的妳　是真實的　一副枷鎖